Zwischen Nähe und Verlust: Woolson und James in Venedig
Kunststipendium LiteraturWährend meines Aufenthalts in Venedig arbeite ich an einem Essay über Constance Fenimore Woolson, eine bedeutende amerikanische Autorin des 19. Jahrhunderts, die Romane, Kurzgeschichten und Gedichte verfasste. Im Zentrum meiner Untersuchung steht ihre enge Beziehung zu Henry James, die sowohl literarisch als auch biografisch von großer Bedeutung ist.
Ein besonderer Fokus liegt auf Woolsons letztem Lebensjahr: 1893 bezog sie eine Wohnung im Palazzo Orio Semitecolo Benzon am Canal Grande. Gezeichnet von den Folgen einer Influenza sowie von Depressionen, kam sie im Januar 1894 unter tragischen Umständen ums Leben, nachdem sie aus dem Fenster ihrer Wohnung im vierten Stock stürzte. Ob unglücklicher Sturz oder bewusst gewählter Freitod, konnte nie geklärt werden.
Der Tod Woolsons erschütterte Henry James zutiefst. In einem symbolischen Akt warf er ihre Kleidung in den Canal Grande – eine Geste, die als stiller Protest gegen gesellschaftliche Zwänge gelesen werden kann, die Frauen ein unabhängiges Leben und eine selbstbestimmte Sexualität erschwerten.
Im Rahmen meines Projekts werde ich nicht nur die historischen und literarischen Zusammenhänge untersuchen, sondern mich auch vor Ort mit dem Schauplatz der Ereignisse auseinandersetzen. Ziel ist es, herauszufinden, inwieweit sich heute noch Spuren dieses Vorfalls rekonstruieren lassen und welche Bedeutung er im kulturellen Gedächtnis Venedigs besitzt.
Andrea Maria Schenkel im
Kampa-Verlag Von April 2026 bis Juni 2026
Giovanni Bellini und die Devotio Moderna: religiöser Austausch und die italienische Kunsttheorie des Quattrocento
Buchprojekt
Kunstgeschichte
Das Projekt erforscht die Entwicklung affektiver Ansätze in der bildenden Kunst im späten Quattrocento in Venedig, indem es die Rezeption der Devotio Moderna-Bewegung in Italien und ihren möglichen Einfluss auf Giovanni Bellinis Werk untersucht. Wie hat der kulturelle, künstlerische und religiöse Austausch mit Nordeuropa während des Quattrocento zur Entwicklung des zentralen Konzepts der emotionalen Reaktion des Betrachters geführt? Diese Frage hat weiterreichende Implikationen, da der devotionale Gebrauch von Bildern gerade in der sich entwickelnden italienischen Kunsttheorie der Renaissance und des Barock eine zentrale Rolle spielte, welche meistens mit Hinweis auf die klassische Rhetorik erklärt wird. Dieses Thema soll konkret untersucht werden am Beispiel des Benediktinerklosters Santa Giustina in Padua als Hauptschauplatz des religiösen Austauschs, und Giovanni Bellinis umfangreicher Produktion religiöser Gemälde.
Juni 2026
Der intellektuelle Austausch des Mailänder Aristotelikers Ottaviano Ferrari (1518–1586) mit dem Humanisten Paolo Manuzio (1512–1574) in Venedig und dem Gelehrten Gian Vincenzo Pinelli (1535–1601) in Padua
Postdoc
Geschichte der Philosophie
Ottaviano Ferrari ist ein mailändischer Aristoteliker, der in denselben Jahren wie Gerolamo Cardano an der Universität Pavia lehrte und später an den Scuole Canobbiane in Mailand wirkte. Er ist Verfasser zweier weithin bekannter, durch beträchtliche philologische Gelehrsamkeit ausgezeichneter Einführungswerke zum Corpus Aristotelicum, die in den Aldinen-Ausgaben in der Spätrenaissance in Venedig erschienen: De disciplina encyclio (1560) und De sermonibus exotericis (1575). Diese Traktate wurden von heterodoxen Aristotelikern an der Universität Padua und an der Academia Norica in Altdorf (Philipp Scherb, Ernst Soner, Michael Piccart und Melchior Goldast) rezipiert. Die Altdorfer Aristoteliker lehrten und publizierten beide Werke Ferraris 1606 in Frankfurt am Main unter dem Titel Clavis philosophiae peripateticae Aristotelicae neu. Sein Traktat wird rasch zu einem Referenzwerk des Renaissance-Aristotelismus und blieb mindestens bis zu Leibniz maßgeblich, der Ottaviano Ferrari in seiner Neuausgabe von Mario Nizolios De veris principiis ausdrücklich würdigt.
Im Laufe der Zeit ist jedoch die Figur und das Werk dieses von Leibniz als „berühmten und gelehrten Peripatetikers“ bezeichneten Denkers zunehmend und zu Unrecht in Vergessenheit geraten, und von Ottaviano Ferrari sind heute sowohl in der Geschichte der Philosophie als auch in der klassischen Philologie nur noch wenige Spuren erhalten. Es existieren nämlich weder Monographien noch historisch fundierte wissenschaftliche Studien, die seine spezifische Bedeutung für das Spätrenaissance-Aristotelismus rekonstruieren. Abgesehen von einigen sorgfältigen Studien zur Geschichte der Universität Pavia erweist sich die bislang verfügbare Literatur zu Ferrari als veraltet, bisweilen lückenhaft, bisweilen gänzlich unbegründet. Als mangelhaft und sogar irreführend erweisen sich vor allem die dort gebotenen biographischen Angaben, die unkritisch aus veralteten und nicht überprüften Quellen übernommen wurden. Dazu gehört die wiederholt vorgebrachte, unbelegte Behauptung, Ferrari habe Philosophie an der Universität Padua gelehrt. Hinzu kommt die Auslassung der engen Freundschaft zwischen Ferrari und Paolo Manuzio, wie sie durch den intensiven Briefwechsel zwischen beiden sowie zwischen Paolo Manuzio und seinem Sohn Aldo Manuzio der Jüngere belegt ist.
In meinem Projekt beabsichtige ich daher, die Biographie, die Ausbildung sowie die tatsächlichen Lehrstätten von Ferrari zu rekonstruieren, und zwar durch die Rekonstruktion des Kreises von Literaten und Gelehrten, den Ferrari zwischen Mailand, Padua und Venedig frequentierte. Zu diesem Zweck beabsichtige ich erstens, die Korrespondenzen zwischen Ferrari und Paolo Manuzio, zwischen Ferrari und Aldo Manuzio dem Jüngeren sowie etwaige Briefe von Gian Vincenzo Pinelli, die den mailändischen Peripatetiker betreffen, zu analysieren. Zweitens beabsichtige ich, die Abwesenheit Ferraris unter den Dozenten der Universität Padua zu überprüfen und Ferrari vor seiner Rückkehr nach Pavia im Jahr 1576 erneut in Mailand zu verorten. Schließlich beabsichtige ich, die Hypothese zu untersuchen, dass Ferrari zur Abfassung seiner beiden in den Aldinen Ausgaben veröffentlichten Einführungsabhandlungen zur Lektüre des Corpus Aristotelicum auf griechische Handschriften der Biblioteca Marciana in Venedig und der Privatbibliothek Pinellis in Padua zurückgegriffen hat.
Von April 2026 bis Juni 2026
Pier Paolo Pasolini auf der Biennale von Venedig:
Historische Präsenz und Rezeption in der internationalen Gegenwartskunst
Buchprojekt
Kunstgeschichte
Das Projekt dient mit Recherchen in Archiven und Bibliothek der Biennale di Venezia und weiterer Bibliotheken in Venedig und Umgebung der Vertiefung von Forschungen zur Wirkung von Pier Paolo Pasolini (1922–1975) auf die zeitgenössische Kunst in einer internationalen Perspektive von seinen Lebzeiten bis heute. Ziel des Buchprojektes ist es, erstmals systematisch der grundlegenden Wirkung von Leben und Werk Pasolinis auf die Gegenwartskunst nachzugehen und seiner Rezeption in Werken zahlreicher internationaler Künstlerinnen und Künstler der Gegenwart.
Bildende Künstlerinnen und Künstler aus unterschiedlichsten Disziplinen haben Pasolinis Leben und Werk als Inspirationsquelle für die Erforschung der Bedeutung künstlerischen Schaffens in hoch politisierten zeitgenössischen Gesellschaften aufgegriffen. Der Filmemacher, Dichter, Romanautor, Theoretiker, Journalist und Kritiker, der zu den Herausforderungen in Folge globaler wirtschaftlicher und politischer Entwicklungen in den Nachkriegsjahrzehnten Stellung nahm, wird selbst zu einer Linse für künstlerische Verhandlungen von kulturellen, gesellschaftlichen und politischen Strukturen, sozialen und ökologischen Auswirkungen des Kapitalismus, aber auch der Stellung poetischer und ästhetischer künstlerischer Arbeit in der Gesellschaft.
Venedig nimmt dabei eine Sonderstellung ein mit zwei maßgeblichen Fluchtpunkten: Pasolinis historische Präsenz auf der Biennale von Venedig sowohl selbst als Filmemacher, als auch im Austausch mit befreundeten Künstlern wie Fabio Mauri, zu Lebzeiten und retrospektiv nach seinem Tod; und die Rezeption von Pasolini in Werken der internationalen Gegenwartskunst im Rahmen der Biennale.
Im Fokus der Fragen steht unter anderem eine historische Politisierung der Gegenwartskunst im Blick auf eine Ausstellungspolitik insbesondere im Jahr 1974, in dem die Biennale sich inmitten eines Prozesses der institutionellen Neuausrichtung mit zahlreichen Ausstellungen, Film- und Theaterveranstaltungen, darunter Fabio Mauris monumentale Performance Che cosa è il fascismo, thematisch einem Zeichen für eine demokratische, antifaschistische Kultur verschrieb in Reaktion auf den Militärputsch unter Pinochet am 11. September 1973. Daneben wird die Präsenz von Pasolini auf der Biennale untersucht – sowohl mit seinem eigenen Werk als Filmemacher, als auch als Gegenstand von Werken auf der wichtigsten internationalen Ausstellung der Gegenwartskunst.
Juni 2026
Heilige Reliquien im mittelalterlichen Venedig: künstlerische Zeugnisse, Frömmigkeitspraktiken und Topografie des Heiligen
Postdoc
Kunstgeschichte
Die Geschichte der Stadt Venedig reicht bis ins 9. Jahrhundert n. Chr. zurück, auch wenn eine tief verwurzelte Tradition ihre Gründung um etwa vierhundert Jahre vorverlegt. Gerade weil die Lagunenstadt jedoch nicht durch das Blut lokaler Märtyrer „geweiht“ wurde, hielt man es von Anfang an für notwendig, Reliquien, Symbole und heilige Gegenstände einzuführen.
Ein weiterer besonderer Aspekt der venezianischen Kirche des Mittelalters ist ihre ausgeprägte „Produktivität“, sowohl im liturgischen als auch im hagiografischen Bereich: Der Erwerb einer beträchtlichen Menge an Reliquien und Heiligenkörpern führte nämlich zur Entstehung einer großen Zahl lokaler Kulte und eigens dafür geschaffener Erzählungen. Über die devotionalen Implikationen hinaus scheint das Phänomen mit politischen Interessen verbunden zu sein, die von bestimmten städtischen, weltlichen und religiösen Gemeinschaften verfolgt wurden, deren Rolle sich im Mittelalter offenbar weiterentwickelte und von Fall zu Fall neue Differenzierungen, neue Zusammenschlüsse und neue identitätsstiftende Kräfte hervorbrachte.
Das Forschungsprojekt hat es sich daher zum Ziel gesetzt, zu untersuchen, welche Auswirkungen die Überführung von Heiligenresten in die Lagunenstadt im kunsthistorischen Bereich hatte und wie sich ihre Ankunft auf die liturgische Ausstattung der Kirchen auswirkte, in denen diese heiligen Überreste beigesetzt und aufbewahrt wurden, aber auch, welche Auftragswerke und welche gemeinschaftlichen Riten durch die Verehrung der importierten Heiligen angeregt wurden. Die Untersuchung umfasst folglich auch eine Analyse der Räume, die von den Ausdrucksformen der Verehrung dieser Auserwählten betroffen waren, sowie der Art und Weise, wie dies geschah. Der Schwerpunkt liegt auf der Untersuchung der genannten Aspekte, die sozusagen durch die Anwesenheit insbesondere von Heiligenkörpern „aktiviert“ wurden, da diese eine spezifische und von Reliquien und körperlichen „Fragmenten“ unterschiedliche Körperlichkeit aufweisen, wobei jedoch eine Reihe weniger bekannter Fälle gegenüber dem berühmten Archetyp des Heiligen Markus bevorzugt wird, der in der wissenschaftlichen Literatur bereits ausführlich untersucht wurde.
Von April 2026 bis März 2027
Ökosysteme der Erinnerung
Kunststipendium LiteraturIn Venedig wird Katharina Mevissen an ihrem dritten Roman arbeiten. Vor Ort interessieren sie besonders die ökologischen und materiellen Bedingungen des Erinnerns und literarischen Erzählens, sowie die Geschichte der Seiden- und Textilherstellung der Stadt.
Website
lauter.jetzt Von April 2026 bis Juni 2026
Byzantinische Buchproduktion in Ost und West nach dem Fall Konstantinopels. Eine komparative Studie (1453– ca. 1500)
Postdoc-Projekt
Byzantinistik, Universität Fribourg (CH)
Welche Konsequenzen hatte die osmanische Eroberung Konstantinopels 1453, die in der Geschichtsschreibung das Ende des Byzantinischen Reiches besiegelt, für die Produktion byzantinischer Handschriften? Die mit dieser Zäsur einhergehenden vielschichtigen Transformationen beeinträchtigten die Voraussetzungen für die Herstellung byzantinischer Handschriften drastisch. Etwa ein halbes Jahrhundert später, gegen 1500, gewann zudem der Buchdruck spürbar an Bedeutung auch für griechische Schriftwerke und veränderte den Markt für byzantinische Handschriften nachhaltig, vor allem im westlichen Europa. Dieses Forschungsprojekt nimmt die Rolle byzantinischer Kopisten und ihrer Milieus in diesem Zeitraum der Umwälzungen und der dadurch hervorgerufenen Konfrontation mit Fremdem und Neuem in den Blick.
Das Projekt ist als Vergleichsstudie angelegt: Der Fokus liegt einerseits auf einer Auswahl byzantinischer Kopisten, die nach dem Fall Konstantinopels nach Westen (hauptsächlich Italien) oder in vom Westen dominierte Gebiete (insbesondere Kreta unter venezianischer Herrschaft) migrierten. Andererseits wird eine Gruppe byzantinischer Kopisten analysiert, die unter neuen Herrschern in der gefallenen Hauptstadt weiterlebten und wirkten.
Hauptgegenstand der Untersuchung sind griechische Handschriften als Objekte materieller Kultur, als multifunktionale Medien sowie als Textträger, die zu einem großen Teil Quellen griechischer Paideia (Bildung) und des Christentums enthalten, transportieren und bewahren. Während meines Forschungsaufenthalts am dszv werde ich mich vor allem mit den über dreißig Handschriften der Biblioteca Nazionale Marciana auseinandersetzen, die von Schreibern kopiert wurden, deren Handschriftenproduktion im Mittelpunkt meines Projekts steht.
Ziel dieser Studie ist es, eine bisher wenig erforschte Periode der byzantinischen Handschriftengeschichte komparatistisch und interdisziplinär auszuleuchten und die Ergebnisse historisch und soziokulturell zu kontextualisieren. Gleichzeitig soll die Brückenfunktion der Produktion byzantinischer Handschriften für die ost- und westeuropäische Zivilisations- und Wissensgeschichte vor dem Hintergrund historisch und religiös begründeter Animositäten und Abgrenzungen dokumentiert werden.
Von Februar 2026 bis Juni 2026
Kaiserreisen in Habsburg-Venetien: Oper, Kantate und imperiale Repräsentation (1825-1857)
Promotionsprojekt Musikwissenschaft, Geschichte - Universität Leipzig, Prof. Dr. Axel KörnerDas Projekt, das den Hauptteil meines Promotionsprojekts bildet, untersucht kaiserliche Reisen nach Venedig und Venetien zwischen 1825 und 1857 als zentrale Momente dynastischer Repräsentation im Königreich Lombardo-Venetien. Anhand von drei Fallstudien – der Reise Kaiser Franz I. im Jahr 1825, der Krönungsreise Ferdinands I. 1838 sowie des längeren Aufenthalts Franz Josephs in den Jahren 1856-1857 – analysiert die Studie die Rolle von Opernaufführungen und säkularen Kantaten innerhalb der zeremoniellen Strategien habsburgischer Herrschaft. Über nationale Deutungsmuster der italienischen Oper des 19. Jahrhunderts hinausgehend verfolgt das Projekt einen transnationalen und imperialen Ansatz, der den Theaterraum als Bestandteil politischer Kommunikation und symbolischer Machtausübung versteht.
Die Untersuchung stützt sich auf Archivrecherchen in staatlichen und kommunalen Archiven in Venedig und weiteren Städten Venetiens sowie auf musikalische Quellen wie Partituren und Libretti. Im Mittelpunkt stehen Planung, Finanzierung und Rezeption der kaiserlichen Feierlichkeiten sowie die Nutzung des Theater- und des urbanen Raums. Besonderes Augenmerk gilt der Doppelrolle Venedigs als symbolischem Zentrum imperialer Repräsentation und als peripherem Integrationsraum im Vergleich zu Städten wie Verona, Padua und Vicenza. Durch den Vergleich kaiserlicher Besuche vor und nach 1848 leistet das Projekt einen Beitrag zur Neubewertung habsburgischer Kulturpolitik und der politischen Funktion der Oper im Italien des 19. Jahrhunderts.
Mein Promotionsprojekt „Staging the Empire. Opera, Monarchy and Society in the Austrian Kingdom of Lombardy–Venetia“ wird im Rahmen des ERC-Projekts „Opera and the Politics of Empire in Habsburg Europe, 1815-1914“ an der Universität Leipzig durchgeführt (
https://www.gkr.uni-leipzig.de/historisches-seminar/institut/professuren/neuere-kultur-und-ideengeschichte/erc-projekt Von Februar 2026 bis Juni 2026
Revolution und Geschlecht im „Quarantotto veneziano“: weibliche Emanzipation, männlicher Heldenkult, literarische Erinnerung
Fritz Thyssen Stiftung
Romanistik
Unter den im März 1848 in Europa einsetzenden revolutionären Entwicklungen muss der Venezianischen Revolution ein besonderer historischer Stellenwert eingeräumt werden. Das „Quarantotto veneziano“ ist nicht nur vor dem Hintergrund des ersten italienischen Unabhängigkeitskriegs als ein nationales Schlüsselereignis des Risorgimento zu erachten. Gerade aus internationaler Perspektive gilt es nämlich zu berücksichtigen, dass Venedig mit seiner 17 Monate andauernden Loslösung vom Kaisertum Österreich jene europäische Stadt darstellte, die am längsten die politischen Umwälzungen aus dem „Frühling der Revolutionen“ aufrechterhalten konnte. Obwohl speziell den venezianischen Männern des Jahres 1848/49 angesichts ihres tapferen Kampfs gegen die österreichischen Truppen ein viriles Heldentum zugeschrieben wurde und die Erinnerung an das „Quarantotto veneziano“ insbesondere vom Verdienst der „uomini della rivoluzione“ bestimmt ist, lassen sich trotzdem verschiedene schriftliche Zeugnisse für das Bestreben venezianischer Frauen nach einer Beteiligung an der aktiven Verteidigung der Republik anführen: Neben dem offenen Brief von vier Venezianerinnen, die im April 1848 die Bildung eines Frauen-Bataillons für die republikanische Guardia civica forderten finden sich in der venezianischen und venetischen Presse des Jahres 1848 zahlreiche Veröffentlichungen, auf deren Grundlage sich das „Quarantotto veneziano“ nicht bloß als patriotische Auflehnung gegenüber der österreichischen Fremdherrschaft, sondern auch als Moment eines weiblichen Strebens nach Mitwirkung am Einsatz für das Vaterland sowie einer öffentlichen Auseinandersetzung über Geschlechterrollen betrachten lässt.
Das Forschungsprojekt untersucht die venezianische Revolutionsphase von 1848/49 als besonderen historischen Moment der Aushandlung von Geschlechterrollen bzw. der weiblichen Beteiligung am patriotischen Kampf im öffentlichen Diskurs (Presse, Flugschriften etc.). Anhand von Chroniken, autobiographischen Texten und Gedenkschriften, die nach der österreichischen Rückeroberung erschienen, wird jedoch auch zu zeigen sein, wie diese weibliche Partizipation in der Retrospektive diskursiv überschrieben und die Verteidigung Venedigs als Referenz für männlichen Heroismus tradiert wurde. Zur Verortung des „Quarantotto veneziano“ in der patriotischen Erinnerungskultur des Risorgimento sollen schließlich auch fiktionale Werke Berücksichtigung finden, um herauszuarbeiten, wie der revolutionäre Geschlechterdiskurs Venedigs im Medium der Literatur reflektiert wurde.
Von Mai 2026 bis April 2027
"Zwei Schriften Kardinal Bessarions über den Kreuzzug gegen die Türken: Textgeschichte, Ausgabe und Stellung innerhalb seines Werkes"
Von Juli 2026 bis September 2026
Der Philosoph und sein Schatten: Friedrich Nietzsche in Venedig, 1880 - 1887
Von Oktober 2026 bis November 2026
Italienische Spiegelungen. Villa Ludwigshöhe als Resonanzraum zwischen Italien und der Pfalz
Februar 2027
Das Nordmediterrane als Vorbild? Die Geschichte des nachhaltigen Tourismus am Mittelmeer, 1970-2019
Von Januar 2027 bis Februar 2027
Buchprojekt mit Birkhäuser Verlag "Carlo Scarpa im Detail"
Von Februar 2027 bis März 2027
Social Turbulence and Rebellion in Venetian Crete in the 13th and 14th Centuries
Von Oktober 2026 bis Dezember 2026
Pier Paolo Pasolini auf der Biennale von Venedig:
Historische Präsenz und Rezeption in der internationalen Gegenwartskunst
Buchprojekt
Januar 2027
Objekt- und Archivstudium für die Dissertation: Untersuchung der religiösen Malerei G. Piazzettas im Hinblick auf das Chiaroscuro, die Konzeption und Darstellung des Visionären und Himmlischen sowie im Vergleich zu S. Ricci und G. Tiepolo
Von Juni 2027 bis Juli 2027
Giovanni Agostino da Lodi – Ein mailändischer Maler in Venedig. Kultureller Austausch in Norditalien um 1500
Postdoc
Oktober 2026
Kunststipendium
Von Juli 2026 bis September 2026
Urban Feral Wetlands: Venezia
Von Oktober 2026 bis Dezember 2026
Giovanni Antonio Pellegrinis Deckengemälde in der Galerie der Banque Royale in Paris: Versuch der Rekonstruktion eines verlorenen Meisterwerks
Von März 2027 bis Mai 2027
Die Andere Biennale: Venedigs ,Biennali d'arte antica' und die Erfindung einer anhaltenden Tradition (1935-1950)
Postdoc
Von August 2026 bis September 2026
Archivarbeiten zum zweiten Kapitel meiner Habilitation: "Kosmopoliten auf der Bühne. Interkultureller Austausch, Kulturtransfer und transkulturelle Vermittlung in der französisch- und italienischsprachigen Theaterpraxis im 18. Jahrhundert"
Von August 2026 bis April 2027
Queer-feministische Raumpraxen und ihre Bedeutung in der gesellschaftlichen Transformation im Großraum
Von Oktober 2026 bis Dezember 2026
Nachforschungen zu Zeitzeugenaussagen in Bezug auf Alethea Talbot
November 2026
Von Oktober 2027 bis Dezember 2027
April 2027
Scomparso? Spuren karmelitischer Predigttätigkeit in Venedig
Postdoc
Von Mai 2027 bis Juli 2027
Byzantinische Buchproduktion in Ost und West nach dem Fall Konstantinopels. Eine komparative Studie (1453– ca. 1500)
Postdoc-Projekt
Juni 2028
Leandro Bassano (1557-1622): Religiöse Bilder, Staatsaufträge, Porträts, Dokumente
Von März 2027 bis Mai 2027
Familienliteratur der Einwanderung aus dem Nordosten Italien nach den deutschsprachigen Ländern
Von Juli 2026 bis September 2026
Studium Gioseffo Zarlino "Istitutioni harmoniche" und Werke von Luigi Nono, und auf dieser Basis eine neue Musikkomposition
Von Juli 2026 bis September 2026
Fontenelle in Venedig - Tendenzen der italienischen Rezeption der Entretiens sur la pluralité des mondes
Dezember 2026
Der Kiosk
Juli 2026
Venezia oltre Venezia. Das Bild Venedigs an der Adria zwischen Irredentismo und Globaltourismus
Postdoc
Januar 2027
